Auditorio de Tenerife Orquesta Sinfónica de Tenerife
Viernes 24 de abril de 2009 20′30h
Precios de la entrada: 25 € para la zona A; 22 € para la zona B; 18 € para zona C y 15 € para la zona D.
Las entradas se podrán adquirir en GeneralTickets.com o por teléfono: 902317327.
Programa:
- Jésus Guridi
Diez melodías vascas, para orquesta
- Óscar Esplá
Canciones playeras, para soprano y orquesta –sobre textos de Rafael Alberti; 1927–*
- Eduardo Toldrà
Seis Canciones Castellanas, para soprano y orquesta -sobre textos de poetas clásicos españoles; 1941-
- Joaquín Turina
Danzas fantásticas, para orquesta, Op 22
- J. Turina
Poema en forma de canciones, para soprano y orquesta, Op 19* -sobre poemas de Ramón de Campoamor-
María Bayo, soprano
María Bayo es una de las cantantes más consideradas del panorama operístico internacional. Navarra de nacimiento, ha sido la primera cantante española invitada por el prestigioso Festival de Salzburgo en cuatro temporadas consecutivas representando la trilogía Mozart -- Da Ponte.
Ha recibido numerosos premios nacionales e internacionales y ha cantado y grabado una buena parte del repertorio español: La Atlántida de M. de Falla; Bohemios y Doña Francisquita de A. Vives; Marina de Emilio Arrieta, etc.
Su repertorio operístico abarca desde el Barroco (Cavalli, Haendel, etc.) hasta el siglo XX (Debussy, Granados, Falla, Stravinsky, etc.), y con gran predilección por Mozart.
Su discografía es amplia y variada.
Una voce poco fa -- Barber Contest -- Maria Bayo
“La música comienza donde acaba el lenguaje”
Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (Escritor y compositor alemán)
La noche del 24 tenemos una cita muy interesante en La Villa de La Orotava. Organizado por la Concejalía de Juventud del Ayuntamiento de La Orotava, nos vamos a encontrar con una iniciativa que combina el ocio con la cultura (y la nocturnidad). A lo largo de toda la tarde, toda la noche y parte de la madrugada, tendremos oportunidad de participar o asistir a multitud de actividades y disciplinas artísticas en plena calle. La iniciativa se llama Noche Urbana Joven.
Noche Urbana Joven - Cartel
¿Y qué cosas podremos hacer? Pues puedes elegir de la siguiente lista:
Música
Teatro
Malabares
Danza
Cuentacuentos
Pintura
Graffitis
Fotografía
Batucada
Magia
Estatuarias
Exposiciones
Talleres de maquillaje
Bisutería
Pintado de camisetas
Henna
Concursos
Creatividad con arena
Elaboración de cócteles
Diversas actividades deportivas como rocódromo, tirolina, tunning, aerotronic, futbolín, tiro al arco, Pin-pon
juegos de consola
Como ven, una oferta de ocio bastante completita. Imposible aburrirte (A no ser que seas un frigorífico).
¿Dónde?
En la plaza del ayuntamiento de la Villa de la Orotava.
¿Cúando?
El 24 de abril de 2009, y empieza a las seis de la tarde, pero se prolongará durante toda la noche y parte de la madrugada, lo que significa que puedes llegar más o menos cuando te dé la gana.
Los amantes del anime estamos de enhorabuena (por lo menos en Tenerife), y es que el pasado día 13 de Marzo volvió la Animeteca a La Laguna.
Anime es el nombre que recibe el genero de animación Japonesa (dibujos animados señora!!). Los chicos de la Animeteca han montado una serie de reproducciones durante este mes y el que viene, siendo este si noveno ciclo anual de anime. Las proyecciones se realizarán en la Facultad de Magisterio (Modulo A) de la Universidad de La Laguna y la entrada es libre. Debido a que las series que se proyectan no han sido editadas en Castellano, las podremos ver en versión original con subtítulos en español.
El programa de cada sesión sigue el siguiente orden:
19:30 – Presentación del proyecto y proyección de dos capítulos de Photon “The Idiot Adventure”
20:20 – Descanso de 10 minutos
20:30 – Reproducción de “Lovely Complex”
Y el tiempo que sobre podríamos ver algún que otro capitulo de “Ebichu”
Realmente me llama la atención este ciclo y es una gran iniciativa a seguir por los Otakus (y Otakas ). Al que no vaya, prometo llamar a un colega mío que sabe hacer el Amakakeru Ryu no Hirameky que te cambas.
Aquí les dejo con un poquito de sinopsis de las series que podremos ver.
PHOTON, The Idiot Adventure
Photon es un chico amable, silencioso, despistado y de fuerza sobrehumana vive en un pueblito de un planeta desierto. Parte en busca de la hija del jefe, Aun Freya, que escapó en busca de su amor, un ídolo de la canción llamado “Laman-Sama”. Ella no se lo pondrá nada fácil. En su persecución, Photon encuentra una piloto dormida criogénicamente que huye de Papacharino Nanadan Séptimo.
Aquí empieza la trama de Photon, una historia de naves espaciales, extrañas costumbres matrimoniales, una piloto renegada, malos incompetentes, explosiones y todo tipo de situaciones desconcertantes, ya que lo principal de la trama es el humor que rodea a toda la historia y las situaciones que pueden llegar a ocurrir por el mero hecho de escribir una palabra.
LOVELY COMPLEX
Risa (ella) y Ootani (él) son compañeros de clase, conocidos por sus amigos como “All Hanshin Kyojin” por parecerse a unos cómicos japoneses, compuesta por un personaje alto (ella) y otro bajo (él). Ellos siempre discuten y se hacen crean problemas mutuamente, pero forman una alianza para lograr enamorar a las personas que les gustan.
Ya han pasado varios días desde el estreno de Watchmen, la película que los aficionados a los cómics esperábamos con una mezcla de esperanza y terror a partes iguales (Ya se comentó este angustioso aspecto en ZonÁmbulos – Quis custodiet ipsos custodes?). Ahora, vista la película y digeridos los contenidos, vamos a hacer un pequeño análisis de la misma.
Nota: Si aun no la has visto, no sigas leyendo; algunas de las cosas que se comentan te podrían chafar la historia. Vete a verla. No, espera; pon este enlace en favoritos, vete a verla y luego continua leyendo. Ojo, importante: que sea una película donde salen superhéroes no significa que sea una película infantil, así que no es buena idea ir a verla con los niños (Véase AdAstra – Censura selectiva e idiota). Está clasificada ‘R’: para mayores de 18 años o menores acompañados de un adulto. Además, los personajes, ni son súper, ni son héroes (Con notables excepciones).
El Doctor Manhattan no es la única deidad azul
Hay una cosa muy clara, y es que la historia original es demasiado grande para una película. Siempre he pensado que lo ideal sería una serie televisiva, 12 o quizá 24 episodios, producida por la HBO y guionizada por Joss Whedon, si me dan a elegir. Pero hay que cortar. Y puestos a cortar, lo que hay que juzgar es si los guionistas David Hayter y Alex Tse lo han hecho con acierto.
En mi opinión, han realizado un trabajo excepcional. Han seguido la trama principal, han incluido lo que han podido de algunas de las secundarias y aun así, consiguen una historia coherente, completa y con ritmo casi perfecto. Respecto a los actores, en su mayor parte desconocidos, han estado a la altura y con nota. Me gustaron especialmente Jackie Earle Haley, en el papel del siempre dicharachero Rorschach, y Jeffrey Dean Morgan, que borda el papel de El Comediante. Qué decir de Carla Gugino y Malin Akerman como Silk Spectre I y II, respectivamente, en cinco palabras: Im-pre-sio-nan-tes. Los títulos de crédito, por cierto, una de mis debilidades, magníficos.
Entrando en terrenos más subjetivos, mi opinión es que no sólo es una buena adaptación al cómic, es una muy buena película por si misma. Y se ha conseguido porque, partiendo de una obra maestra como es Watchmen, el cómic, ni se ha traicionado el espíritu (Como se hizo con V de Vendetta), ni se ha caído en el ridículo (como ha hecho Miller con The Spirit). Incluso el cambio del final, respecto al cómic, me parece coherente, justificado y fiel al espíritu de la obra. Se ha construido una obra compleja, de múltiples lecturas (Rafa Marín considera que todo Watchmen es un inmenso Test de Rorschach), donde se hace difícil contestar a la pregunta, a priori sencilla: ¿De qué va la película? Tendrás que verla para formarte tu propia idea. Creo que, al menos, la historia conseguirá rondarte por la cabeza durante algunos días. Sólo por eso ya merece la pena verla, acostumbrados como estamos a (la mayoría de) la producción actual de Hollywood, aparentemente convertida en subcontrata de la venta de roscas y cotufas.
Una cosa que me ha llamado la atención son las diferentes perspectivas que han tomado el fandom, por un lado, y la crítica cinematográfica clásica por otro. Los primeros, lectores de cómics que reconocen la obra como referente importante en la cultura contemporánea. Los segundos, más centrados en su ámbito y poco atentos, salvo notables excepciones, a lo que se pueda cocer en otras calderas.
Por el lado de los aficionados a los cómics, se han realizado innumerables análisis de la película. Hay críticas y alabanzas a partes iguales. Además de comentar que tramas -de las muchas que han quedado fuera- podremos ver en la edición del DVD (Siempre es divertido), el aficionado en general ha comentado la riqueza y profundidad de los personajes, ambiguos, humanos, rebosantes de virtudes y defectos, alejados de los acartonados personajes de muchas películas actuales. Han resaltado la dualidad entre el hombre que se cree dios (Ozymandias) frente al dios que se cree hombre (El Doctor Manhattan). Se ha hablado de la imposibilidad de controlar el mundo, del valor moral de las acciones tomadas por miedo, del precio del poder y de las responsabilidades del mismo. Se ha especulado con la conveniencia, o no, de ver el mundo en estrictos tonos de blancos y negro, sin grises intermedios. Se ha debatido sobre la ética de infligir el mal de unos pocos para garantizar la supervivencia de muchos.
Por el lado de la crítica de cine, se ha comentado que al Doctor Manhattan se le ve la cuca.
Los próximos días 13 y 14 de marzo, a las 20′30 horas de la noche, tendrá lugar, en el Auditorio de Tenerife, un magno concierto a cargo de la Orquesta Sinfónica de Tenerife con el siguiente programa:
Ludwig van Beethoven Sinfonía nº 5 en Do menor, Op 67
Michel Camilo Concierto para piano y orquesta nº 2 “Tenerife”** –obra encargo del Auditorio de Tenerife– ** Estreno absoluto
Michel Camilo Piano
Lü Jia Director
Ludwig van Beethoven
Ludwig van Beethoven, compositor y pianista alemán, nació en Bonn, el 16 de diciembre de 1770, en una casa interior, en la Bonngasse 20. Este edificio se ha convertido en un fascinante museo y en centro de peregrinación para los amantes de la música de todo el mundo. Muere en Viena, ciudad en la que vivió la mayor parte de su vida, el 26 de marzo de 1827.
Antes de terminar el siglo, comienzan sus trastornos auditivos y hacia 1800 advierte que se está quedando completamente sordo. La enfermedad le obliga a abandonar el piano y a concentrarse en la composición, aislándose del mundo que lo rodea y conformando el Beethoven solitario, tosco y retraído que conocemos hoy en día.
Su legado musical se extendió, cronológicamente, desde el período Clásico hasta inicios del Romanticismo musical. Es considerado el último gran representante del Clasicismo vienés (después de Gluck, Haydn y Mozart) y el primer gran romántico, haciendo que su música trascendiera a la música del romanticismo e influyera en diversidad de obras musicales a lo largo del siglo XIX.
Si quieres conocer una biografía libre de Beethoven, te recomiendo la película “Amor inmortal“. La música de fondo son retazos de diversas obras del compositor.
En 1807 compone la Quinta Sinfonía en Do menor. La presentó en concierto el 22 de diciembre de 1808 y es, con probabilidad, la más tocada en la actualidad. Los 4 movimientos de esta sinfonía están basados en cuatro notas (tres corcheas y una negra, ti,ti,ti, ta) que inician la obra y suenan una y otra vez, dando a la sinfonía una extraordinaria unidad. Se dice que Beethoven dijo del primer tema de su 5ª Sinfonía: “Así llama el destino a nuestra puerta”. Es una sinfonía fuerte, heróica, como toda la obra de Beethoven. Tiene ese no se qué que nos hace vibrar hasta lo más escondido de nuestros sentimientos. Al oir la Quinta, podemos darnos cuenta de su riqueza musical, sin parangón en la historia de la música. Se comenta que en una de sus representaciones, había un coronel que al acabar de escucharla empezó a gritar: ¡¡¡”Es el Emperador, es el Emperador”!!! No se sabe si se refería a Beethoven como Emperador de la Música o si estaba aclamando, de esa manera, a tan magna obra musical.
Existe una gran discografía de la Quinta Sinfonía: Muy recomendada es la grabación de Carlos Kléiber con la Orquesta Filarmónica de Viena (Deutsche Grammophon). Además, algunos directores, ya desaparecidos, nos han dejado sus grabaciones que son imprescindibles: Wilhelm Furtwängler, Otto Kemperer, Karl Böhm, Leonard Bernstein, Herbert von Karajan y otros muchos. De los directores vivos destacamos a Kurt Sanderling y a Daniel Barenboim.
Beethoven Sinfonía nº 5 (Bernstein -- Baviera)
Michel Camilo nació en Santo Domingo, República Dominicana. A los 5 años compuso su primera canción y durante 13 años, estudió en el Conservatorio Nacional que culminó con una cátedra. Cuando tenía 16 años se convirtió en miembro de la Orquesta Sinfónica Nacional en su país.
Su música se encuentra a caballo entre el jazz y la música clásica. Sus influencias son amplias: desde Art Tatum pasando por Chick Corea, Bill Evans y otros músicos de jazz hasta los clásicos como Beethoven, Chopin, Debussy o el compositor cubano Ernesto Lecuona.
Su trabajo Caribe fue grabado por las conocidas hermanas Labeque, Katia y Marielle (muy conocidas por el público de Tenerife a través de sus actuaciones en el Festival de Música de Canarias) y por el legendario Dizz Gillespie.
Después de recorrer medio mundo y actuar en las salas de conciertos más importantes, tales como el Carnegie Hall, Kennedy Center, Auditorio de Tonhalle de Zurich y un largo etcétera, hace un descanso en Tenerife (por segunda vez) para estrenar su Segundo Concierto para piano, llamado “Tenerife” , encargo del Auditorio de Tenerife. Este puede ser un gran momento para conocer, si aún no lo conoces, a este polifacético músico.
Por fin el sábado caté el Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria. La sabrosa jornada comenzó con Tulpan, un emocionante recorrido por la desoladora estepa kazaja donde los sueños y fracasos de un joven pastor crecen y se desvanecen al igual que los violentos tornados. Esta cinta, conmovedora, bella y exótica, se proyectará hoy lunes a las 22.45 horas. Y no sé si tendrá un tercer pase. Merece la pena.
El segundo plato fue algo más desabrido, 35rhums. Una historia de urbanitas solos y desarraigados que fabrican lazos afectivos para poder sobrevivir. Los personajes se construyen lentamente en la pantalla y, cuando estamos empezando a saborear el filme, llega un final abrupto que abusa de la elipsis.
Para rematar el empacho, el estreno de No-Do del canario Elio Quiroga. Un postre que quise probar por pura curiosidad y que sólo es apto para los amantes del terror. En una casa encantada, que recuerda a El Orfanato, habitan fantasmas sacados del cine clásico y del más actual que dan sustos previsibles a Ana Torrent. Lo bueno de la cinta es que su desarrollo y desenlace no chirrían. Quiroga ha hilado un guión donde las cosas encajan y la factura es muy digna a pesar de que el presupuesto era cortito. Entretiene y deja buen regusto. ¡Enhorabuena!
El filme de Arnaud Desplechín Un cuento de Navidad fue otra grata sorpresa. El realizador francés nos invita a pasar unas navidades con una singular y desquiciada familia. La película dura dos horas y media, pero se hace corta. Gustosamente hubiera pasado una hora más con el sensacional Mathieu Amalric y la majestuosa Catherine Denueve. Se proyecta hoy a las 20.00 horas.
Seguiré dándoles chivatazos. Si ven algo interesante, por favor, avisen.
Poco les puedo recomendar, porque en este certamen sólo los más impenitentes cinéfilos tienen idea de lo que se van a topar. Lo bueno es eso, que se proyectan películas que rara vez llegan a las Islas en los circuitos comerciales. Así que, ármense de valor y atrévanse. Puede que tengan mala suerte y se traguen un tostón de cuidado pero, a veces, ocurre el milagro, y el Monopol nos regala filmes emocionantes, divertidos o bellos que, de otro modo, jamás podríamos ver. Ni siquiera vía emule.
Mis recomendaciones básicas antes de enfrentarnos a él son:
1- Agenciarse un mini catálogo. Se cogen a la entrada del Multicines Monopol. Pero como no estamos de buen año, no sé si habrá reparto. El programa, por supuesto, es imprescindible. Aquí lo tienes.
2- Obviar las películas comerciales. El festival estrena cintas que meses después llegan a todas las salas. Si vemos en el reparto nombres conocidos, lo mejor es dejarla para el futuro. ¡Ciao, Naomi Watts!
2- Usar el boca a boca. Cuando atrevesemos un río de gente que sale de las salas, es conveniente abordar a algún incauto y preguntarle qué demonios ha visto y si le ha gustado. Es una buena opción para marcar nuestra agenda festivalera. Eso sí, no es infalible. Para gustos, los colores. Y si la recomendación te la hace alguien que disfruta con la experiencia del tiempo real en la pantalla, estás perdido.
3- Jamás se te ocurra llevar palomitas a la sala. Hazlo y verás cómo decenas de miradas inquisitoriales se clavarán en tu cartucho. Puede que sea pura envidia, pero a los cinéfilos les aterra el ruido de las roscas. Si aprieta el hambre y llévate un bocata. Serán más piadosos.
4- Huir de la sección oficial, a menos que se tenga alguna referencia del filme elegido. Suelen ser más gratificantes las películas de la sección informativa Panorama o de las retrospectivas, especialmente de En tránsito: Berlín-París-Hollywood, que engloba a cineastas que dieron el salto de Europa a EE.UU. (Fritz Lang, Lubistch, Wenders…)
Dicho esto, aquí van mis apuestas para los próximos días.
-El festival estrena Aquiles y la tortuga, de Takeshi Kitano, popular por su inolvidable El verano de Kikujiro y laureado por Hana-bi. (Sábado 23.00h., Lunes 16.00h.)
-Boogie, la comedia agridulce del eficaz cineasta rumano Radu Muntean (Viernes 18.15h, Domingo 22.45 h.)
- Un Cuento de Navidad, de Arnaud Desplechin. Es uno de los fijos de Cannes y compite por la Harimaguada de Oro. (Domingo, 18.15 h.)
- Tulpan de Sergei Dvortsevoy. Premiada en Cannes, narra los sueños y fracasos de un pastor de Kazajistán. (Sábado, 18.15, Lunes, 22.45)
- Si quieren conocer al realizador chino Jia Zhangke, el domingo, a las 21.00 presentará su corto Cry me ariver y su largo 24 City.
- También el domingo, pero a las 18.30, el cineasta underground Craig Baldwin presentará su filme Sonic Outlaws, una especie de collage de imágenes encontradas.
- El primer largo de Antonia San Juan, Tú eliges, se estrena el lunes en el Cicca, a las 22.30. No sé si será bueno, pero su corto La china lo es.
). Al que no vaya, prometo llamar a un colega mío que sabe hacer el Amakakeru Ryu no Hirameky que te cambas.
